miércoles, 18 de marzo de 2009

Todo en su lugar, con Ruiz Martínez.

Vicente Ruiz Martínez, escritor originario del Estado de Guanajuato se encuentra en Suiza. En esta visita realiza una gira a lo largo del territorio helvético para promocionar sus dos libros HASTA LA VIDA PARECE UN CUENTO y TODO EN SU LUGAR.

Tuve el honor de presentarlo durante el evento realizado en la ciudad de Morges, el día de ayer, martes 17 de marzo. Evento organizado por Hola0052 (La Revista), Galería Espacio y la AMEX VD-NE.

A continuación el texto que redacté para esta ocasión:

Texto de T. Blanco, leído durante la presentación del escritor en Morges, el pasado martes 17 de marzo.

Vicente Ruiz Martínez, originario del Estado de Guanajuato, comienza su gusto por la escritura en sus años mozos, tiempo en que, entretejidos en sueños y esperanzas, se obliga a guardar la pluma y deseos de escribir para dedicarse a trabajar y sacar adelante a su familia. Consagra más de cinco décadas a la electrónica, oficio que sutilmente se convertirá en el semillero de ideas, reflexiones y anécdotas, generadas en conversaciones entre clientes y amigos. Situaciones reales que guardará en la consciencia para retomar más tarde con imaginación e ingenio, y darle estructura a algunos de sus relatos.

En 1993, Ruiz Martínez obtiene el premio Papeles de Familia del Instituto Nacional de Antropología e Historia por su trabajo “Cartas a Mercedes Martínez” publicadas en 1997.

Ocho años más tarde, sale a la luz TODO EN SU LUGAR, cuyo éxito obliga a una primera reimpresión. Posteriormente publica HASTA LA VIDA PARECE UN CUENTO, ambos libros publicados por LA RANA, editorial del Estado de Guanajuato. Y valga la primicie, justamente ahora cuando don Vicente se encuentra con nosotros en Suiza, en Morges, en su natal Guanajuato circula ya la primera edición de su tercer libro ALMA DE PALOMA.

Todo en su Lugar y Hasta la vida parece un cuento, son dos libros en cuyas páginas podemos descifrar las angustias, esperanzas, encuentros y desencuentros que viven muchos de nuestros compatriotas mexicanos hoy en día.

En los primeros ocho relatos de Todo en su Lugar, los textos presentan situaciones enmarcadas en la revolución de 1910, un tiempo que dejó profunda huella y renovó la vida sociopolítica de México. Los protagonistas, campesinos como Policarpio Garcés, Onofre, Jacinto u Onésimo Cardenal, narran en primera persona las viscicitudes de un pueblo que se bate entre la lucha de poderes, entre la lucha de identidad.

Con lenguaje claro, directo, con diálogos escritos de una manera tal como lo habla la gente del pueblo, Vicente Ruiz captura no sólo los usos y costumbres de las comunidades mexicanas, sino la problemática social a la que se enfrentan hoy en día: pobreza, injusticia, violencia, inmigración.

Relatos cortos, sencillos y a la vez complejos. Historias crueles, dolorosas, pero también llenas de sentido humano y con algunos toques de humorismo. Narraciones que presentan a Villistas, Carrancistas o al mismísimo Zapata, vistos desde los ojos de los más “jodidos” como diría alguno de estos personajes que se cuestiona el movimiento armado, “la bola”, que enfrenta a amigos -en la batalla- como lo describe el relato “Entonces Por qué”.

El resto de los protagonistas: Gente común, con historias comunes y desenlaces insólitos.

Personajes como el pordiosero que desea buscar nuevos horizontes (encontrar un plato que le dé mayor suerte para coleccionar las monedas y no como el que ha tenido que romper en pedacitos a causa de la frustración de no recibir limosna), otros más, que visitan al médico o al boticario en la búsqueda de curar su enfermedad física, que al final es menor que su dolor de espíritu o, quien desea una pósima para irse al “más allá” en su mal de amores.

Personajes como Martha que da su vida a cambio de hacer justicia, Joel que perece ante su mayor amiga, la calibre 22, que sensual, negra y fría le daba seguridad y le hacía sentir más hombre; o el barrendero que pierde a su familia y sus ahorros son carcomidos por los ratones. Personajes muchos, con un destino común: “la fosa”.

El tema de la muerte se “huele” en las páginas de estos libros. Ese tema universal y a la vez tan particular para el mexicano, es el hilo conductor en más de un relato. La muerte, la calaca, la catrina…celebrada en México entre flores, velas, cánticos, tamales, pan y calaveritas de azúcar, que sincretiza la cultura ancestral y la cristiandad. Ese tópico que es tan antiguo y tan actual, está presente en una gran parte de TODO EN SU LUGAR y HASTA LA VIDA PARECE UN CUENTO.

Y esa muerte que presenta Ruiz, como que sabe más hondamente a muerte, gracias a la viveza del lenguaje que utiliza, a esa manera de escribir en primera persona.

Ahí, considero, radica la fuerza narrativa de este autor. Los personajes cobran vida y nos hacen sentir profundamente su historia, en ocasiones tan dura que se convierte en puñalada al corazón.

Con ustedes, señoras y señores, don Vicente Ruiz Martínez, quien compartirá su obra.

Escuchar Audio Señor Vampiro por Vicente Ruiz

Más información y fotografías en Hola0052

viernes, 27 de febrero de 2009

Jaime Lupercio: colores, alegría...sueños de infancia.



Son pocas las veces que luego de estar en una exposición de arte me siento completamente satisfecha como espectadora. Visitar 17 sueños y 1 poema me dejó más que satisfecha. Me transmitió alegría, colores vivos en una tarde gris de lluvia en la pequeña villa de Morges. Los colores, las formas, el tema, el poema, me llevaron de la mano a mi México...me recordaron los diseños precolombinos, las fiestas de pueblo, los juegos en la calle con los chiquillos de la colonia, la preparación juguetona y desenfadada de la carretilla improvisada para correr desaforados en las callejuelas de Managua o Masaya (Nicaragua) durante los viajes familiares a centroamérica..., los tiempos aquellos donde hacer nuestros propios papalotes luego de limpiar cuidadosamente las hojas de las palmeras era de lo más cotidiano...En fin, un jugoso y delicioso viaje imaginario, tan sabroso como los soles-sandías. Gracias Jaime por tu trabajo.






A continuación una nota publicada en www.mexikored.com/hola0052

17 sueños y un poema

Faltan sólo unos días para que culmine la exposición del pintor mexicano Jaime Lupercio, quien presenta su obra en la Galería de arte contemporáneo Espacio, ubicada en Morges.

La muestra, titulada « 17 sueños y 1 poema » resulta una interesante experiencia de color y metáforas de la infancia, entretejidas en la musicalidad de UTOPÍAS, poema escrito por el pintor y que, entre las lineas de sus versos, dibuja, pinta, colorea, las imágenes de niños, juegos, sueños y vivencias.

Predominan los colores brillantes, vivos, cálidos. El rosa mexicano o fucsia, el naranja, el amarillo, el rojo y el azul dan al trabajo de Lupercio, un sello jovial y muy mexicano.

17 Sueños y 1 Poema culmina el sábado 28 de febrero.

Breves sobre el autor:
Egresado de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado « La Esmeralda », cuenta con un diplomado en digitalización de medios por la Dirección General de Cómputo Académico de la UNAM. Ha participado en más de 50 exposiciones colectivas e individuales tanto en México como en Suiza, Centro y Sudamérica, así como el caribe.
Ha sido distinguido con dos menciones honoríficas por su trabajo pictórico (2005 y 1998) y obtuvo el Premio de Adquisición de Tres Obras, Valores Juveniles Bacardí de Pintura en 1985.
Esta es su primera exposición individual en Suiza.

lunes, 24 de noviembre de 2008

Don Carlos Mancilla: difusión de la música mexicana



El sábado 22 estuve en Ginebra. Esta ocasión para visitar a don Carlos Mancilla, una verdadera referencia de música mexicana en Suiza. Su historia es tan llena de anécdotas que vale la pena ser contada. Pero no me voy a adelantar. Acaba de cumplir 30 años de hacer música. Tiene 25 años viviendo en Suiza y es director del Mariachi Quetzal y del cuarteto Flor y Canto. Ha tocado su música ante reyes, presidentes, embajadores... Felicidades Don Carlos en el día del músico (22 de noviembre).

Artistas Plásticos en Zurich




Aquí una invitación para la muestra plástica que se llevará a cabo el miércoles 26 de noviembre en Zurich.
A continuación transcribo la información que redacté para el noticiero Hola0052 que ya está en linea y que poco a poco va tomando forma.

Nota: Cultura / Agenda Cultural Noviembre 2008

26.11

EXPOSICION COLECTIVA DE ARTISTAS MEXICANOS EN ZURICH

TEMA: EROTISMO

La mayor parte de los artistas que expondrán este Miércoles 26 de noviembre en Zurich, radican en la ciudad de México. Sus obras tienen como temática el erotismo y se podrán apreciar fotografías en blanco y negro/color, obras realizadas en técnica mixta y algunos óleos sobre tela, haciendo un total de 58 piezas, las cuales estarán todas a la venta.

Veronica Cuervo, una de las expositoras, estará ahí la noche de la inauguración, en la que se servirá un vino de honor.

artemexicano-en-zurich

Agradecemos la información a Manuel Gómez, de Zurich.

viernes, 24 de octubre de 2008

TOREROS MAYAS


Toreros Mayas
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El fin de semana pasado estuve en la ciudad de Nyon.
Nyon es un pueblo pequeño pero muy lindo, a orillas del lago, localizado a 15 minutos de Ginebra y 30 minutos de Lausanne.
Mi visita fue corta, pero creo, productiva.
La misión: asistir a la inauguración de una exposición fotográfica titulada TOREROS MAYAS, del fotógrafo suizo François Schaer.

AQUI MIS IMPRESIONES:

Toreros Mayas, la exposición fotográfica de FOCALE en Nyon es verdaderamente magnífica. Visité la muestra el día de su inauguración (sábado 18 de octubre) y tuve la oportunidad de charlar con François Schaer, el fotógrafo.

El tema de la serie versa alrededor de los toreros que participan en el rústico ruedo de las fiestas del pueblo en la región de Yucatán, México.
Con gran calidad, las imágenes presentan la parte humana de los protagonistas de la taurimaquia popular del sur mexicano, con sus vicisitudes.

Charlando con el artista, comenté: “su obra me parece una especie de poesía que a la vez es bella y cruel.” Cruel, en el sentido amplio de la palabra por lo que significa dar muerte, en este caso a un toro (valga decir que en las fiestas del pueblo, sólo se mata al primer toro, a diferencia de lo que ocurre en las grandes plazas de México y España).

A través de las fotografías podemos observar el sincretismo entre las tradiciones adoptadas en México y venidas de España y aquellas de la cultura maya, así como las diferencias existentes entre las corridas llevadas a cabo en las grandes plazas y aquellas presentadas en los pueblos durante las fiestas religiosas o del santo de la villa.

Trajes con remiendos, bordados multicolores de la Virgen de Guadalupe, medias rotas, pero sobre todo, un retrato de valentía, color y cultura…Y como diría el sr. Schaer, “todo ello enmarcado en un realismo mágico”.

La inauguración fue muy concurrida, y una gran cantidad de fotografos que participan en la fundación FOCALE estuvieron presentes.
Los comentarios fueron muy favorables en relación a la calidad fotográfica, estilo reportaje gráfico. Y por supuesto se cuestionó el asunto aquel del debate existente en Europa en relación a la fiesta brava y la tortura de los animales.

Es importante notar que en las fotografías se retrata a los toreros y no a los toros, excepto por una foto en la que se ve un toro a lo lejos, en un juego de sombras.

más obras del fotógrafo en www.francoisschaer.com

DE REGRESO A LAUSANNE
Eran casi las 7 de la noche, hora de partir a casa. De vuelta a la estación del tren, en las escaleras que comunican ambos lados del edificio, un joven me saludó y me hizo conversación. "Usted estaba en la exposición fotográfica", me dijo, y continúo: "yo también estaba ahí". Conversamos unos minutos. Resultó entender el español (aunque la conversación la iniciamos en francés). Su nombre es José Miguel Ferreira , de origen portugués y fotógrafo de profesión. Intercambiamos datos, me preguntó si yo conocía el centro cultural Tierra Incógnita en Ginebra y finalmente nos despedimos. Cinco minutos más tarde nos volvimos a cruzar en la tienda de la estación donde me detuve por un emparedado y una botella de agua.
Al volver a casa, visité su sitio web. Su trabajo me pareció inspirador. Desde aquí un saludo y éxito para este talento de la lente.
Aquí el link a su web: www.jmferreira.net

viernes, 17 de octubre de 2008

MANUEL SALINAS ARELLANO: 26 AÑOS DE FOTOGRAFIA




Ya han pasado 11 años de mi egreso de la Facultad de Ciencias de Ciencias y Técnicas de la Comunicación de la Universidad Veracruzana, hoy FACICO.

Cuántos recuerdos. Tiempo de tareas, de encuentros y desencuentros, desvelos, aprendizaje...

De esa época datan algunas de mis más hermosas amistades, conservadas hoy aún con el paso del tiempo y el recorrer de distancias.

Y bien, fueron muchos mis profesores. A unos los recuerdo con gran cariño, admiración y respeto. Otros, siento decirlo, no recuerdo sus nombres.

Hoy deseo compartir un email que recibí recientemente de un profesor muy querido y de quien aún recuerdo sus clases con detalle (las pocas a las que asistí). Docente, investigador, fotógrafo, promotor de la tecnología educativa, buen escritor y buen amigo, el profesor Manuel Salinas Arellano (ya retirado de la vida docente-universitaria) cumplió 26 años de actividad fotográfica.

El mensaje.

Estimados amigos:
Con la exposición fotográfica "Transcurso" celebramos mis 26 años de actividad fotográfica, les invito a que nos acompañen para compartir con ustedes en la Fototeca de la Ciudad de Veracruz "Juan Malpica Mimendi", el día viernes 3 de octubre a las 20 horas. 26 años de fotografías.
Manuel Salinas Arellano.


¡Felicidades profe Salinas!

A continuación, el enlace a un video de la periodista Mahaleth Alamilla, quien entrevista a Manuel Salinas Arellano durante la inauguración de Transcurso, retrospectiva fotográfica que conmemora los 26 años de fotografía de Salinas Arellano.
Ver video

domingo, 15 de junio de 2008

FIESTA DE COLORES


Piñata Mexicana
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Faltan ya sólo tres semanas para la "Fiesta de colores". Y bien, me tengo que preparar: recolectar la mayor cantidad de papel periódico posible, preparar lo necesario para hacer engrudo, reunir papeles y cartoncillos y así tener el material necesario para darle vida a esa fiesta de color. Se trata del taller de piñatas que daré en la 11a. Semana Musical y Artística de Crêt-Berard.

La semana del 7 al 11 de julio, Crêt-Berard albergará a niños, jóvenes y adultos dispuestos a pasar una semana de actividades musicales, artísticas...lúdico-creativas. Helene y Jean Marc Aubert son los organizadores (jean-marc.aubert1@tele2.ch) y en esta décimo primera edición se han preparado 18 talleres, además de actividades recreativas, danza, coro, y muchas otras para disfrutar en grupo, en un lugar hermoso y con la frescura y verdor del campo.

El sitio está localizado a las afueras de Puidoux, sobre una colina. Se trata de una propiedad cuya construcción es de estilo neo-romano y cuenta con un edificio principal, una capilla, un pavellón independiente, habitaciones, cafetería, comedor, salones de trabajo, una gran sala, jardines enormes y un bosque con pequeños caminos en los cuales uno encuentra bancas para sentarse a meditar.
Rodeado de naturaleza, Crêt-Berard es un sitio ideal para seminarios, trabajos de grupos o incluso para retiros espiriturales o personales.

Este año, el tema central es el arpa y la música céltica. Los talleres que se darán son:

Para adultos:
1. Rítmica Jaques-Dalcroze
2. Iniciación a la musicoterapia
3. Canto
4. Apreciación musical (Les coups de coeur des Pimpins)
5. Técnica Alexander

Para adultos, jóvenes y niños:

6. Tambor (percusiones tam tam)
7. Arte apartir de recuperación de basura reciclable
8. Música de ensamble (se requiere tres años mínimo de experiencia tocando un instrumento musical)
9. Iniciación al arpa céltica
10. Arpa para estudiantes avanzados
11. Flautas armónicas. Música y Fabricación de los instrumentos.
12. Rítmica hip-hop
13. Danzas tradicionales
14. Clairenmuse (sólo para niños): descubrimiento de instrumentos musicales desconocidos e invensión de historias a través de los sonidos, danza, juegos, dibujos, cantos y risas.
15. Sesión Irlandesa para adultos y estudiantes avanzados (flauta, violon, guitarra, mandolina, arpa, bodhran y otras percusiones)
16. Fiesta de colores: Fabricación de piñatas
17. Iniciación musical para niños de 6 a 9 años
18. Marymuse para niños de 10 a 14 años (viaje a través de la música del mundo)

Además: canto coral para adultos, juegos de exterior, manualidades, danzas y cuentos.

MI AGENDA



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En los últimos días he recibido una serie de invitaciones interesantes para asistir a exposiciones de arte y conciertos. Tendré que organizar mi agenda. De todas estas invitaciones, dos tienen que ver con México, o más bien con mexicanos: Armando Romero (artista plástico) se presenta en la galería de arte contemporaneo mexicano "Espacio", en la ciudad de Morges y Enrique Ulloa (falutista) dará un concierto en la "Maison du Prieur" en Romainmôtier.



MÚSICA: ENRIQUE ULLOA



El concierto que Enrique Ulloa dará el próximo 29 de Junio en la Maison du Prieur de Romainmôtier, tendrá como programa un recorrido por la música popular mexicana con temas como "La Bikina", "Mi Ciudad", "El Jarabe Tapatío", "La llorona", "Bésame mucho" y algunas danzas michoacanas. Además incluirá piezas del Argentino Astor Piazzola (Estudio Tianguístico No. 3 y 4 para flauta) y de Jacques Ibert, al que podemos reconocer en el cine con el trabajo músical para la película sobre Macbeth que en 1948 haría Orson Wells.

Ulloa es egresado de la Universidad Nacional Autónoma de México. Estudió pedagogía infantil (para la enseñanza de la música) con los maestros Pierre Van Hauwe (creador del método para la educación musical elemental "Jugando con la Música") y Jaques Chapuis (alumno de Edgar Willems. A Willems le debemos el método de ese mismo nombre para la iniciación musical). El flautista mexicano realizó estudios de Maestría para el perfeccionamiento de ese instrumento en el The Boston Conservatory of Music y se especializó en flauta y dirección de Bandas en el New England Conservatory, teniendo como maestros de flauta a Fenwick Smith y Robert Stallman, así como profesor de dirección de bandas a Frank Battisti.

En 1993 creó el Programa Nacional de Apoyo a la Música Popular a través de la Dirección General de Culturas Populares del CONACULTA. Funda la Banda sinfónica de la Escuela Nacional de Música en la UNAM, al igual que el Programa Nacional de Bandas dentro del Sistema Nacional de Fomento Musical.
Entre otras cosas, ha participado como solista en distintas orquestas de México. Actualmente radica en Suiza y trabaja como profesor de música, además de presentarse como solista en diversos escenarios de la Confederación Helvética.

Vale la pena anotar que el Sr. Enrique Ulloa ha abierto una escuela de música y además es presidente de la Asociación de Mexicanos y Amigos de México del Cantón de Basilea.
Esta es la URL de Ulloa Escuela de Música:
http://www.ulloa.ch

El concierto es organizado por la AMEX VAUD-NEUCHATEL y dará inicio en punto de las 17h, el domingo 29 de Junio.


PINTURA: ANIMALES FANTÁSTICOS



En la invitación que recibí por email con el boletín mensual de la Galería de Arte Mexicano Contemporáneo "Espacio" se describía la exposición de Armando Romero como "una mezcla de barroco y fantasmagoría"... y, continúa el texto, "Es (Romero)un artísta comprometido que reivindica la espontaneidad irracional de caracter al cuestionar el realismo y el surrealismo".

Aún no visito la exposición, pero al ver las fotografías de "Animales Fantásticos en Vías de Extinción" vinieron a mi mente términos como eclecticismo, imaginario social, hermeneútica y realismo fantástico. No pretendo por ello aseverar firmemente que la obra plástica de Armando Romero contenga uno o algunos de los elementos que menciono, simplemente expreso en voz alta y a vuela pluma lo que me evocaron sus cuadros.
A decir verdad, su trabajo me parece una singular metáfora visual cargada de una buena dósis de sarcasmo.

Aquí un fragmento de la información que se encuentra en el sitio web de "Espacio", en la sección dedicada al artista:

"La pintura de Armando Romero está en constante proceso de renovación en lo que respecta al concepto de la imagen y éste está dirigido siempre por un método de investigación ya sea de perfil dialéctico, estructuralista, postestructuralista, desconstructivista o algunos métodos menos cientifícos como el psicoanálisis para dimensionar el cuadro con un equilibrio entre el articular relaciones de códigos visuales no pictóricos como la fotografía, los carteles de cine, del circo, el cómic, el graffitti, etc., unificandolos con códigos visuales pictóricos como la pintura del pasado o de pintores contemporáneos."

Fotos de sus pinturas y más información en
http://www.galerie-espacio.ch/artists.php?view=showArtist&artistId=173

miércoles, 11 de junio de 2008

NOTIVER: LA NOTICIA EN EL MOMENTO QUE SUCEDE


Veracruz
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Grata sorpresa me llevé hoy al recibir por email el enlace a una nota informativa publicada el pasado 24 de mayo, referente al concierto que Santiago di Morales daría en la región lausannoise.

No debería sorprenderme cuando yo misma escribí el texto, pero fue interesante ver que el diario Notiver lo publicó tal cual, incluso con mis datos personales.

Desde aquí nuestro agradecimiento a ese rotativo veracruzano.

El enlace:
http://www.notiver.com.mx/index.php?id=119960

miércoles, 4 de junio de 2008

DESEOS: CARLOS PELLICER


Cacao en el trópico tabasqueño
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Al leer "Deseos" del Poeta de América, (6, 7 poemas,
1924 - Carlos Pellicer Cámara) parece que un grito callado del poeta hiciera eco con un sollozo de mi corazón cuando en ocasiones pienso en el calor terrible pero tan querido de mi tierra, especialmente en las horas frías del invierno suizo. Aunque a veces me parece que no añoro el trópico húmedo pero nisiquiera en una milésima de segundo, me da la impresión que cuando estoy cerca de mis compatriotas de este lado del atlántico, cuando leo algo en Español en medio de una calle de anuncios en francés o escucho música latina en una esquina de la plaza de la Palud en el centro de Lausanne, mi escondida añoranza a la tierra de los olmecas, los mayas y aztecas toca un par de golpes a la puerta de mi corazón, el sentimiento nacionalista y el ideal de la "Suave Patria".

DESEOS.
A Salvador Novo.

Por: Carlos Pellicer Cámara.
Trópico, para qué me diste
las manos llenas de color.
Todo lo que yo toque
se llenará de sol.
En las tardes sutiles de otras tierras
pasaré con mis ruidos de vidrio tornasol.
Déjame un solo instante
cambiar de clima el corazón,
beber la penumbra de una cosa desierta,
inclinarme en silencio sobre un remoto balcón,
ahondarme en el manto de pliegues finos,
dispersarme en la orilla de una suave devoción,
acariciar dulcemente las cabelleras lacias,
y escribir con un lápiz muy fino mi meditación.
¡Oh, dejar de ser un solo instante
el Ayudante de Campo del sol!
Trópico, para que me diste
las manos llenas de color.

Ahora el mismo poema, pero en Francés:

DÉSIRS.

Tropique, pourquoi m'as-tu donné
des mains pleines de couleurs?
Car tout ce que je toucherai
se remplira de soleil.
Dans les soirs subtils d'autres terres
je passerai avec mes bruits de verre chatoyant.
Laisse-moi pour un instant
donner à mon coeur un autre climat,
boire la pénombre d'une chose déserte,
me penser en silence à un balcon lointain,
m'enfouir dans un manteau aux plis délicats,
me disperser sur le rivage d'une douce dévotion,
caresser suavement des cheveux lisses
et écrire avec un crayon très fin mes réflexions.
Oh! cesser d'être pour un instant
du soleil l'Aide de camp!
Tropique, pourquoi m'as-tu donné
des mains plines de coleurs?

SALÓN DEL LIBRO DE GINEBRA


Logo Salón del Libro de Ginebra 2008
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Largo rato sin escribir. Muchas cosas para compartir.

Del 30 de abril al 3 de mayo se llevó a cabo en Ginebra "El Salón Internacional del Libro". Esta era una muy buena oportunidad para visitar esa ciudad, conocida alrededor del mundo por ser una villa internacional: ahí se encuentra la sede de las Naciones Unidas y muchos de sus organismos como la Organización Internacional del Trabajo, La Organización Internacional de la Defensa Civil, La Organización Internacional de Migración, Los Altos comisionados para los derechos humanos, así como para los refugiados, La OMS (Organización Mundial de la Salud), La Organización Mundial de la Propiedad Intelectual, La Organización Mundial Metereológica, La Organización Mundial del Comercio, entre otros. Las Oficinas Internacionales de la Cruz Roja, El Consejo Internacional de Aereopuertos, La Organización Internacional para la Estandarización (todos los ISO), El foro económico mundial, y muchas otras organizaciones que ahora escapan a mi memoria.

En fin que, aprovechando que el 1 y 2 de mayo eran días festivos (jueves y viernes) seguidos de un fin de semana, hicimos maletas y toda la familia nos fuimos a disfrutar Ginebra. Mi meta: disfrutar al máximo el Salón Internacional del Libro que se estaba llevando a cabo en PALEXPO (Centro de Exposiciciones de Ginebra). Tenía varios boletos de entrada que había recibido de obsequio por parte de mi librería y por parte del periódico "LE TEMPS".

La Vigésimo Segunda Edición del Salón del Libro estaba dedicada a Egipto, así que, además de todas las actividades de caracter literario, había una exposición magnífica de los Tesoros de los Faraones. Es la segunda vez que visito "El Tesoro de los Faraones". La primera vez fue en Chicago, en una exposición espectacular. Igual que la de Chicago, esta edición Ginebrina también fue majestuosa, se trataba de algunas réplicas de obras de arte egipcio, así como muchas obras originales provenientes del Museo del Cairo y una antesala con piezas originales (egipcias) de coleccionistas privados suizos.

En la exposición habían objetos remarcablemente bellos y antiguos como la máscara de oro y el trono de Tutankamon, estatuas gigantescas de Akhenaton y Ramsés Segundo, el busto de Nefertiti, joyas, muebles, amuletos, estatuillas, momias, entre tantos otros objetos que fueron utilizados por los Faraones o fueron hechos en su honor para integrar en sus tumbas y templos.
Muchas de las piezas presentadas, nos fue dicho, salen muy raramente del Museo del Cairo.

Y bien, en este marco, hubieron conferencias sobre Egipto, su literatura, presentación de autores, debates y foros con la temática de aquel antiguo país de Faraones.




Caminar por los pasillos del Salón del Libro, bautizados con nombres como Hemingway, Balzac,Kafka, Dostoievski o Andersen, fue una experiencia de descubrimientos y reencuentros con la literatura francófona clásica y contemporánea.

Entre los más de 500 expositores, encontré dentro del "Cercle" (círculo de libreros de la ciudad de Ginebra) una librería llamada "Albatros" dedicada únicamente a la venta de libros en lengua hispana, tanto latinoamericana como Española. Ahí conocí a Rodrígo Díaz Pino. Si comprendí bien, Albatros forma parte del proyecto "Tierra Incognita", un centro cultural latino-americano que cuenta con café literario con especialidades culinarias latinas, la librería "Albatros" y una tienda de discos, un ciber café, una agencia de viajes y entre otros, organiza conciertos, exposiciones de arte, cursos de español-francés, talleres, proyección de películas, actividades infantiles y otorga orientación a hispanoparlantes. Tierra Incógnita tiene como meta la difusión y la integración cultural, promocionando diferentes aspectos de la cultura latinoamericana en Ginebra, que vaya que es una ciudad cosmopolita.

Qué extraño y a la vez atrayente fue encontrarme con la poesía mexicana del siglo XX, en un libro que compila poemas de Amado Nervo, José Juan Tablada, Enrique González Martínez, Ramón López Velarde, Alfonso Reyes, Carlos Pellicer, José Gorostiza, Torres Bodet, Xavier Villaurrutia, Elías Nandino, Salvador Novo, Gilberto Owen, Manuel Ponce, Octavio Paz, Efraín Huerta, Manuel Calvillo, Alí Chumacero, Dolores Castro, Rubén Bonifaz Nuño, Jaime García Terrez, José Emilio Pacheco, Alberto Blanco, Rosario Castellanos, Jaime Sabines entre muchos otros poetas mexicanos. Un libro de casi 500 páginas que me transportó a México a través de las lineas de cada uno de los versos en él impresos. Me hizo viajar a Tabasco en un salto imaginario con José Carlos Becerra, Pellicer y Gorostiza, y me hizo pensar en una Villahermosa que se vió bañada con las aguas del Grijalva y del Usumacinta el pasado mes de Noviembre. Qué extraño leer a los poetas de mi tierra en Francés. POÉSIE MEXICAINE DU XX SIèCLE es una edición bilingüe (Francés-Español) publicada por Ediciones Patiño. Que cabe mencionar, la mayor parte de sus títulos se tratan de obras Latinoamericanas. Algunas en Francés y otras impresas en dos y tres idiomas en el mismo libro.
Me sorprendió a sobremanera encontrarme con los responsables de Ediciones Patiño, que hablaran un español casi perfecto, que conocieran a fondo la cultura latinoamericana, que me hablaran de los poetas que conozco desde mis primeros días de lectura y sobre todo, que son personas suizas y que la empresa está asentada en Ginebra.

Además de "Albatros" y "Ediciones Patiño" en PALEXPO, cabe mencionar la presencia del Instituto Cervantes quienes contaron con una vitrina nutrida de libros de autores españoles, así como un aula virtual para el aprendizaje del idioma español, además de organizar un diálogo con el autor Vicente Molina Foix, ganador del Premio Nacional de Literatura (España) otorgado por el ministerio de cultura de la península ibérica.

Y bien, el fin de semana se fue muy rápido, pero no perdí oportunidad para visitar la EuropART y el salón del Estudiante, ambos inscritos en el marco del Salón del Libro de Ginebra. Además, claro, de hacer un recorrido por la ciudad y de pasear a orillas del lago frente al gigantesco balón de futbol que anunciaba el inicio de la Euro 2008 (Copa de Fútbol Europeo).

Nota: Las fotografías que aparecen aquí de la exposición egipcia pertenecen a los organizadores del Salón del Libro. Durante la Exposición "Los Tesoros del Faraón" no era permitido tomar fotografías por parte del público visitante.

P.D. Olvidé mencionar el salón del libro Africano y el espacio de Bande Desiné (comics) donde conocí a algunos de los más renombrados autores de comics en Suiza, así como caricaturistas de prensa y bueno, en otra ocasión pondré la foto que me tomé en el stand de uno de los diarios de Suiza, en el que el público se fundía entre garabatos para ser parte de una tira cómica.

Gracias a Burki. Sus caricaturas me han enseñado un poco sobre Suiza y sus situaciones cotidianas, sociales y políticas.